Une cigogne à l’envers
Je connais et j’aime l’île de Bréhat depuis toujours. Habitant au nord de l’ile, à marée haute, à marée basse, je traverse souvent à pied ou en bateau ces étendues peuplées de rochers magnifiques, fascinants et insaisissables, comme s’ils appartenaient à d’autres temps. Je me suis souvent dit qu’à l’époque du chasseur-cueilleur, celui qui se promenait parmi ces rochers avait tout à loisir d’inventer des créatures, des divinités et des visions nourrissant un panthéon personnel. Peut-être même que ces formes rocheuses ont servi de premières inspirations pour des récits fondateurs, des légendes transmises oralement bien avant que l’écriture ne vienne fixer les mythes.
Depuis mon enfance, j’ai toujours senti que mon esprit transformait les images. Je me souviens du panneau « Attention feu » au bord de la route. Je ne voyais pas une allumette qui enflamme un feu de forêt, je voyais une « cigogne à l’envers ». Et je ne remettais pas la cigogne à l’endroit. Ce phénomène, que l’on appelle la paréidolie, a nourri mon imaginaire et continue de façonner mon regard.
À travers mon objectif, j’ai cherché à capturer la singularité de ces rochers, leur matière brute et leur pouvoir d’évocation. Certains semblent prendre la forme d’animaux, de visages ou de silhouettes humaines, mais pas toujours, et c’est là un paradoxe de la promenade, car parfois le rocher est simplement étonnamment beau sans qu’il ne reflète rien qui puisse le rattacher à une forme trop évidente. À chacun sa liberté de perception. La lumière, changeante au fil des heures et des saisons, joue un rôle essentiel en révélant ou dissimulant ces formes, ajoutant une dimension temporelle à cette expérience visuelle et sensorielle.
La nuit, les rochers prennent une autre vie encore. Sous la lumière de la lune ou plongés dans l’obscurité, ils deviennent des ombres monumentales, des silhouettes fantomatiques, amplifiant leur pouvoir de suggestion. Le mystère s’intensifie, et la frontière entre réalité et imagination s’efface presque complètement. Ce moment particulier où la vision se trouble et où l’inconscient s’amuse à remodeler les formes est l’un des aspects les plus fascinants de cette exploration visuelle.
Enfin, il ne faut pas oublier que ces rochers sont les témoins du temps qui passe. L’érosion, par l’action du vent, de la mer et du climat, sculpte sans relâche ces formes minérales, rappelant que la Terre est en perpétuelle transformation. Ce qui semble figé est en réalité en mouvement lent et constant, nous rappelant l’impermanence et la force des éléments. Chaque roche est une œuvre en mutation, une trace du passé en train de se réinventer sous nos yeux.
The Inverted Stork
I have known and loved the island of Bréhat all my life. Living in the north of the island, at high tide, at low tide, I often walk or take a boat across these expanses filled with magnificent, fascinating, and elusive rocks, as if they belonged to other times. I often thought that during the time of hunter-gatherers, anyone walking among these rocks had all the freedom to invent creatures, deities, and visions that would nourish a personal pantheon. Perhaps these rocky forms even served as the first inspirations for foundational stories, legends passed down orally long before writing came to solidify myths.
Since my childhood, I’ve always felt that my mind transformed images. I remember the « Warning fire » sign on the side of the road. I didn’t see a match lighting a forest fire, I saw an « Inverted Stork. » And I never turned the stork the right way up. This phenomenon, known as pareidolia, has nourished my imagination and continues to shape the way I see things.
Through my lens, I’ve sought to capture the uniqueness of these rocks, their raw material, and their evocative power. Some seem to take the shape of animals, faces, or human figures, but not always, and therein lies a paradox of the walk, because sometimes the rock is simply astonishingly beautiful without reflecting anything that could tie it to an obvious shape. Each person has their own freedom of perception. The light, changing with the hours and seasons, plays an essential role in revealing or hiding these forms, adding a temporal dimension to this visual and sensory experience.
At night, the rocks take on another life altogether. Under the light of the moon or immersed in darkness, they become monumental shadows, ghostly silhouettes, amplifying their power of suggestion. The mystery intensifies, and the boundary between reality and imagination almost completely disappears. This particular moment, when vision becomes blurred and the unconscious enjoys reshaping the forms, is one of the most fascinating aspects of this visual exploration.
Finally, we must not forget that these rocks are witnesses to the passage of time. Erosion, by the action of the wind, the sea, and the climate, relentlessly sculpts these mineral forms, reminding us that the Earth is in constant transformation. What seems fixed is, in reality, in slow and constant movement, reminding us of the impermanence and the power of the elements. Each rock is a work in transformation, a trace of the past reinventing itself before our eyes.